可可·香奈兒曾說過:“流行易逝，風(fēng)格永存”。這句話在時尚圈流傳甚廣，也無數(shù)次被印證。顏色會過時，款式會過時。唯一能被保留下來的，是標志性。

印花作為各大時尚品牌傳遞生活態(tài)度與精神的重要標識，穿越時光，卻歷久彌新，在流行性的附著和脫離之中，不斷重回大眾視野。

圖源：Jack Sharples

今年春夏，印花又雙叒叕回潮了，在各大品牌的秀場上，在時尚icon的街拍中，那些色彩斑斕、形狀各異的印花圖案無處不在。

它們仿佛一個個“靈魂紋身”，被印在了每一個摩登男女的身上，彰顯著他們的個性與前衛(wèi)思想。

印花的歷史可以追溯到古埃及時期，當(dāng)時法老和貴族們會在墻壁上繪制各種圖案，以表達對歷史的記錄，和對來世的渴望。

在20世紀，印花更是經(jīng)歷了多次流行與回潮。從50年代的“好萊塢式”浪漫印花，到60年代的波普藝術(shù)，再到70年代的復(fù)古風(fēng)情，每一次的流行都伴隨著社會的變革和文化的碰撞。

隨著全球化的加速和網(wǎng)絡(luò)媒體的普及，印花又重新回到了時尚舞臺的中心。

圖源：Marni x No Vacancy Inn

對于印花回潮，設(shè)計師們可謂是下足了功夫。從抽象的藝術(shù)圖案到具象的動物花卉，從大膽的撞色搭配到細膩的漸變處理，各種風(fēng)格的印花層出不窮。

它們被運用在連衣裙、上衣、褲子、鞋子甚至包包上，成為了時尚icon們的必備單品。

說到時尚印花，不得不提到DIOR的知名老花“Oblique印花”，它的歷史可以追溯到1967年，前身名為Diorissimo，代表Dior的極致。

圖源：WGSN

而在后來，這款印花也被改名為Oblique，意思是“既不平衡也不垂直”，其特點是一個獨特的字母D被i、o、r三個小寫字母圍繞，呈現(xiàn)出獨特、不拘泥于規(guī)則的視覺效果。

Oblique紋樣也被應(yīng)用于一款傳奇產(chǎn)品“老花托特手袋”上，手袋由三種不同的刺繡方法編織完成，有著制作一個至少需要32小時的說法，包包上的刺繡則需要縫120萬針。因此，Olbilique也代表了精益求精的精神。

在秀場的背后，為了向經(jīng)典致敬，Obilique的制作工藝，也對過去的工藝進行了復(fù)刻，用50年前Diorissimo生產(chǎn)緹花帆布的工坊制作全新的Oblique布料。這種回歸，也傳達了Oblique對經(jīng)典傳承的態(tài)度。

圖源：WGSN

Oblique印花簡約而獨特，其設(shè)計元素和風(fēng)格在不同的時期和設(shè)計師的指導(dǎo)下經(jīng)歷了許多變化，但核心元素一直保持不變。它傳達了一種時尚、自信、追求卓越的生活態(tài)度。這種態(tài)度吸引了大量具有相同價值觀的人們。

看起設(shè)計并未有多繁復(fù)的時尚印花，不僅僅是美觀那么簡單，其背后所承載的歷史和文化，標的人群的身份認同感，才是真正價值所在。

在Boloni聯(lián)名與賽因·卡拉揚家具中，也有代表著獨特生活態(tài)度的紋樣。在紐約客空間可以見到多種“部落頌歌”紋樣。

博洛尼·紐約客

“卷曲的形狀”表達著無限性或生命的輪回，“線條”代表著路徑，“點”代表著大地的組織結(jié)構(gòu)。

這些線條、形狀，既有明顯的都市風(fēng)尚，又有遙遠的異質(zhì)文化色彩，嚴肅中更新出了灑脫的氣質(zhì)，擁有了更豐富的層次與質(zhì)感，并且時刻提醒著人們行走的軌跡和動態(tài)的進步。

博洛尼·紐約客

Boloni與桑德拉女爵聯(lián)名紋樣，則表達更為直接和熱烈。

紋樣選取了女性柔美的身體曲線和紅唇，將女性的嫵媚和性感拿捏得恰到好處，柔和而堅定地展示出了獨立女性的魅力。

博洛尼·倫敦霧

身處于帶有這些紋樣的家中，能夠真切的感受到房間主人的自信、思想獨立、勇敢表達自我的生活觀。

博洛尼·倫敦霧

時尚紋樣，早已超越了單純的裝飾意義，它們成為了我們表達自我、彰顯個性的有力工具。

這些紋樣不僅僅是圖案，而是一種符號，更是我們內(nèi)心世界的映射，是我們情感的載體。它們講述著我們的故事，傳遞著我們的態(tài)度，承載著文化、歷史、藝術(shù)等多重內(nèi)涵，是我們與過去對話的橋梁，也是未來靈感的源泉。

它們讓我們在瞬息萬變的時尚潮流中，找到了屬于自己的獨特定位。

(圖文來源: 博洛尼全屋定制公眾號，侵刪)